艺术生的优势是可通过提前批次录取的艺术高考，增加上重点大学的机会，即使未能考上理想大学，仍可参加普通高考填报志愿。与普通高考考生相比，艺术考生数量相对较少，竞争压力较小。但艺术培训和专业学习费用较大，需要有充足的经济支持。
艺术生的独特优势
（一）参加考试人数少
从每年各省教育考试院公布的艺术类报名人数来看，艺考人数相对普高生要少得多。以江苏省为例，2024年高考报名人数为47.7万人，而江苏艺考人数达5.66万。选择艺考这条路，本身就减少了一定数量的竞争对手。而且，不管是报考音乐、舞蹈、美术还是其他艺术类专业，都比普高生的竞争压力小。对于那些在文化学习上不占优势，但有艺术特长的学生来说，艺考无疑是一个不错的选择。
（二）实现艺术与大学梦双赢
生活需要艺术，爱艺术的同学可以通过艺考实现自己的艺术梦和大学梦。拥有一技之长，不仅能在未来的人生中感受到艺术带来的力量，还能为自己的职业发展打下坚实的基础。学习音乐的学生可以成为音乐家、音乐教师等；学习美术的学生可以成为画家、设计师等。艺术生在追求自己的兴趣爱好的同时，也能获得大学的入场券，实现双赢的局面。
艺术生面临的挑战
（一）学习成本高
艺术生的学习成本普遍较高。就培训学费而言，以美术专业为例，从高中阶段开始参加专业培训，学费往往高达数万元甚至更多。不同地区、不同机构的收费标准有所差异，但整体来说都不便宜。音乐专业更是如此，乐器的购买和维护就是一笔巨大的开销。网上有资料显示，音乐生的乐器价值从几万元到几百万元不等，一架好一点的钢琴价格不菲，后期的乐器配件以及维护保养费用也相当可观。舞蹈专业也不例外，虽然在乐器方面没有那么大的支出，但舞蹈课程的费用同样可观。而且舞蹈生需要长期练习，消耗品如舞蹈鞋、舞蹈服等也是一笔不小的开销。美术专业的学生，虽然单看画笔颜料铅笔纸张的价格不贵，但美术需要长时间锻炼形成肌肉记忆，少不了大量的消耗。同时，美术用品种类繁多，细分下来各种工具都需要购买，长期消耗算下来费用也不少。摄影专业在培训上投入相对较少，但设备的升级却是个无底洞。一个好点的镜头少则几百，多则几十万，日积月累下来，花费巨大。
（二）双重压力大
艺术生面临着文化课与专业课的双重压力。一方面，为了在专业课上取得好成绩，他们需要投入大量的时间和精力进行专业训练。这就不可避免地会影响文化课的学习。虽然艺考结束后有一段时间可以复习文化课，但由于之前落下的课程较多，成绩肯定会受到一定影响。另一方面，文化课成绩在艺考中也越来越重要。近年来，各院校对艺考生文化成绩要求不断提高，各省艺术类提档线一般在300-400左右，现在大多数院校艺术类专业的实际录取分在400左右。这就要求艺术生在专业训练的同时，不能放松文化课的学习，需要两头兼顾，压力巨大。
（三）院校专业限制
艺术生在报考院校和专业时受到一定的限制。他们只能报考艺术类专业，辅修其他专业也有限制，而且一般不能转专业。这就使得艺术生在选择专业和未来职业发展方向时受到一定的束缚。如果在学习过程中发现自己对其他专业有兴趣，或者就业时发现艺术类专业就业困难，想要转换专业方向就非常困难。
（四）就业存在弊端
艺术生在就业时也面临一些问题和限制。如果选择考研，艺术类专业的研究生招生名额相对较少，竞争激烈。而且，研究生阶段的学习成本也较高，对于一些家庭经济条件一般的学生来说是一个不小的负担。考公务员时，艺术类专业可报考的岗位相对较少，竞争压力同样很大。进入国企或私企，艺术类专业的就业岗位也比较有限，而且收入相对不稳定。与其他专业相比，艺术类专业的实用性相对较弱，在激烈的人才市场中不占优势。音乐、舞蹈等艺术类专业大学生毕业后，既没有机会进入公立学校从事教学工作，在综合能力、核心竞争力方面也处于劣势地位。大量艺术类专业大学生毕业后，就业问题十分严峻。